乐队介绍之后，不知道为什么，底下的人更兴奋了，声音一浪一浪。
不知道哪里戳到他们的点，没关系，反正嗨起来就对了。
我朝着他们挥手，底下的人像跳跳豆似的使劲回应我。
没想到，有一天，我居然也有了这种一呼百应的待遇。
这时，我清晰地听到耳返里传来五十岚敲击鼓棒的声音，是第一首歌的节拍。
正式的演出马上要开始了。
我想了想，对着观众们做了一个下压的动作。
这是我上辈子看电视看到过的，就是不知道自己做起来有没有用。
要是被观众无视的话，唔……
幸好面前的观众都很给面子，前排的观众很快停止了纯宣泄的叫喊，声音环境比上次livehouse开场时好多了。
我注意力立刻回到队友身上。
1，2，3，4．
吉他带着键盘一起拉开第一首歌的前奏，属于我的派对要开始了。
这段时间我一直在思考怎么把音乐节做好，直到昨天真正参加音乐节的时候，才稍微有了些头绪。
把音乐节考虑成一场狂欢节，那么释放情绪就是观众最大的要求。
而我的工作，就是用歌唱打开他们的情绪阀门，释放那些平时被有意无意压抑的情绪。
但我不能做得太过了，因为我们是倒数第三上场的乐队，下面压轴的前辈才是负责点燃他们情绪的人，而最后上台的歌手，则是把这种释放的情绪慢慢收拢的人。
把握尺度很重要。
为了这个，我还特意去听了前辈的歌。
听完之后就觉得稳了。
虽然周六的音乐节听下来有些一言难尽，但起码压轴和压台邀请来的人都是音乐界的扛把子，杠杠的实力派，不存在烂尾的可能。
所以我只要做好自己这一part就好了。
第一首歌，没有问题。
一共八首歌，前面四首铺垫，中间三首高-潮，最后一首结尾。
从我们这一小时来说，八首歌是自成体系的、完整的歌单，那个完成度，已经可以做成一张专辑了。
别管主题立意很简单，能把主题说完整的本身就是一种胜利。
想想我昨天音乐节听过的乐队歌手里，能做到这点的人都不算多。
在音乐节这样的商演里尝试传递思想深度这种事，得资深前辈才有那种资本和实力。
第二首歌，要微微热起来了。
我清楚地看见前排的观众随着我的歌声摆动，感觉自己的目的成功了一半。
慢慢来。
一首歌接着一首歌。
每首歌的情绪都在往上攀升。
第五首，《PARTY！ ！ 》。
由津久吉他急速的扫弦，和五十岚干脆有力的镲音开始，默契地拉开了派对核心的大门。
闪闪发亮的歌曲，雀跃兴奋的情绪，轻松愉快的想法，传达给你们。
此时天空已经被渲染成了漂亮的金红，漂浮的云成为整个画布中最浓墨重彩的一部分，浓郁的颜色映衬地上的喧闹，将现场的气氛烘托得更上一层楼。
现在的我已经不需要特意在心里数拍入了。
“——这是为你而开的派对！”
我是真心借着歌词对底下的观众说。
享受派对带给你们的快乐吧！
我的情绪传达到了吗？
应该是有的吧。
在动感的旋律里，站前排的人手牵着手，在这里没有陌生和拘谨，没有恐惧和压力，兴奋的情绪通过音乐传递。
“抛下日常的烦恼吧！”
我看着前排的观众随着音乐的节奏起跳，人浪一重接着一重，中间的观众挥舞手里的彩带，没有指挥，不太整齐，却像摇曳的彩虹，五颜六色很好看，而观众区后面的地方，则有一大群人围成了一个圈在跳舞。
嗯……群魔乱舞。
但不重要。
开心最重要，现在也没有人在意这种细枝末节。
这种热烈的气氛宛如蒸腾的沸水，让我也开始头脑发热了。
有一句歌词差点破音。
就是平平无奇，从来没有出过错的中高音，差点破音了，我硬生生撑了下来，像崴了一下脚似的，有点难受，还不要紧。
稳住。
我差点咬到自己舌头。
不能带动观众的情绪，又被观众带进去。
我可是表演者，不是花钱的观众。
人家是来尽情享受我给他们带来的快乐，而我是要负责给他们带来质量足够好、足够多的快乐，不能被狂欢的气氛迷了眼。
我感觉自己在狂欢的气氛中左摇右摆，不能太冷静，太冷静了歌就唱不出感觉，也不能太兴奋，太兴奋了意味低控制力，高出错率，我还没有那种闭着眼瞎唱都能很完美的实力。
冷静一点，冷静一点。
这首歌有惊无险。
还有三首歌。
下一首是《不眠之夜》。
这是津久忽然看了我一眼，那个眼神，我寻思不太像谴责的眼神，难道刚刚走神和差点破音没被他发现？
那现在是什么意思呢？
然后我听到了前奏，整个人就顾不上底下的观众了。
这里应该有一万匹马奔腾而过。
我余光瞄向贝斯手凯撒，高大的男生似乎身体僵硬了一瞬，很快利用他强大的应变能力跟上了津久的节奏。
不用看我都知道背后的牧野是什么表情了。
呵呵。
津久，他改曲了！
不是很多，就一点点，我听出来是加了个和弦，改了几个音，可就这一点点的感动，整首歌就多了一点说不清的意味。
别问我是不是他口中的孤独感，老子不知道！
我没有津久那么强的音乐感知能力，我现在只觉得胆战心惊。
老板！就算你是我老板！也不可以这样！
没办法，我全神贯注听耳返里的声音，什么观众，什么狂欢节，统统都被抛在脑后。
幸好津久还是有分寸的，没有动riff。
要是改了riff这么核心的东西，我下台就要抱着老板的腰大哭三小时。
臣妾做不到啊啊啊！
你是老板我也做不到！
尽管心里很抓狂，但我还是稳住了自己的表情。
感谢五条家长年累月的锻炼，让我有了“泰山崩于前而色不改”的伪装技能。
不知道为什么，这一刻，津久在我心里莫名其妙的有了五条悟的影子。
要么不搞事，搞事就突然搞一波大的。
《不眠之夜》我唱得很专注。
专注地听乐队的声音，努力理解老板这些改动的意思。
汪汪队的几个人各有不同的表现。
牧野就不说了，他弹钢琴的时候本来就专门练过即兴，貌似还很强，加上他和津久长久以来的默契，很快能领悟到他的意图，配合起来得心应手。
凯撒灵活变通这块没有牧野来得强，也没那么快能知道老板什么意思，好在稳得住， riff又没有改动，按照原本的弹也出不了错。
津久神奇的地方就在这里，你说他改吧，确实有发挥了，但根本的东西没有变，其他人按原来的弹也不会出BUG，可要说没改，感觉变了，按原来的弹只算及格，不够优秀。
所以最纠结的就是五十岚了。
我都能听出来，五十岚的鼓声没有刚开始来得干脆和果断。
有点要命。
我不敢转身，主唱转身太显眼，经验老道的主唱确实可以在舞台上挥洒自如，蹦跶跳舞跳绳的都有，可我……
众目睽睽下不敢乱动。
幸好我不敢动，贝斯和吉他是可以的。
我看见津久侧过身走动，动作自然地和贝斯、鼓手互动，然后五十岚的鼓声就稳定了下来。
呼。
我替自己和五十岚松了口气。
终于唱完《不眠之夜》，不知道坂本老师听到这里会有什么感想，反正我感觉一首歌唱得比前面所有歌加起来都要累，漫长得像跑完了马拉松，最后只有一句话。
——我何德何能啊！