作者：暮予
【张力十足这个评价确实是精准的，但不是性张力，是女神降临普度众生的张力】
【应该是审判张力】
【ok，这个fs就叫小审判了】
它确实是展现了女性美的探戈舞曲，魅力、爱情、危险，要什么有什么。
可就连路人都能看出来，不单单只有这些。
节目内核要怎么表现呢？丛澜用《红磨坊》好好地给运动员们上了一课。
国内守着直播的郝静柏等人，此时捂着脸张大了嘴，已经没有什么反应了，个个都是呆滞的。
娜塔莉莉莉娅等人几乎也是这样，或在家里，或在冰场，看完丛澜的比赛后久久不能释怀。
索菲娅·古谢娃沉默地抱着她的手机，看着屏幕里的画面，她满脑子都是后悔，悔得恨不能越过时间回到过去，打醒那个躁动的自己。
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KC区，于谨正在夸丛澜，听见她嘟囔了一句肩膀疼死了。
她张着嘴呼吸，剧烈的消耗过后，身体情况很不乐观。
感冒对她的呼吸和体力产生了大幅度的影响，自由滑能顺下来全靠毅力。
她后半程连调整呼吸都没跟上。
于谨赶紧让她补充水分，又冲着KC区域外站着的队医比划了两下，示意一会儿看看丛澜。
丛澜眼前直冒星星，连人都看不太清，眼框泛红，头都是晕的。
要不是于谨扶着她来的KC区，丛澜怕是现在还扶着挡板站在围栏那里。
于谨：“好点了吗？”
丛澜：“不是很好。”
她声音哑得于谨都听不清，干咳清了三次嗓子，重复后的话才被于谨听清楚。
于谨：“你这个痰卡的啊……”
丛澜纠正他：“仙女是没有痰的。”
于谨：“……”
丛澜看着他：“Kiss&Cry会收音，你不要败坏我的形象。”
音是会被这边的摄像机给收掉的，但会不会放出去就不一定了。
好在来拍的人不晓得两人的中文在聊什么，摄像师一脸严肃，仔细一看，其中一人的眼睛里还有着深深的崇拜。
八成也是个喜欢丛澜的冰迷。
出分速度只能说是不快不慢，正常的那种。
就是吧，有点尴尬的是，自由滑明明比短节目多了五个技术动作要复核，可它的出分时间反而比昨天丛澜的短节目短。
若丛澜昨天失误过多，还有情可原。
偏偏不是。
都是clean，都是神仙发挥，裁判组还没换人，出分速度倒是可以说上一句，真的是飞快呢！
连在现场解说的官方直播，孙娅然都在调侃这个事情。
弹幕里一顿哈哈哈，还说不要掀ISU的底裤，不然什么都没了。
广播里念着出分，英语慢悠悠的，丛澜现在没什么脑子不想听，就去看屏幕了。
自由滑分数185.05，其中T分108.65，P分76.4。
目前是PB以及WR。
加上短节目的分数之后，丛澜SA分站总分一共是273.75，依旧是新规则下的WR，她个人的PB，当前排名第一。
至此，女单赛事结束。
总排名丛澜第一，桑莹第二，尤朵拉·汉森第三，丹尾千佳遗憾第四。
SA分站赛全部项目比完，分数排名在稍后的会议中将再次复核，一般不会有差别，除非有人的兴奋剂检测出现问题。
毕竟ISU主打的就是，哪怕我打分错了，我也不改。
漫天欢呼中，于谨和丛澜起身。
他问道：“一会儿的采访要不要推迟？”
丛澜摇头：“不用，我没什么问题。”
于谨：“别强撑着。”
丛澜：“晓得的！”
先不论打分的标准和其中的小九九，单就这场比赛来说，丛澜的分数还是很漂亮的。
等会儿就是冰舞和女单的领奖仪式，她要先回后台然后再出来。
中间有一段时间要等待。
先在帘子后面找队医稍微看了看，丛澜差不多已经缓过来了，就是说话还瓮声瓮气的。
之后才去混采区跟那群嗷嗷待哺的媒体们聊了几句，没回答几个问题就离开了，一群人不是很乐意，又无可奈何，只能蹲赛后的前三名新闻发布会。
趁着这会儿，丛澜去与央视来的媒体进行了一个几分钟的一对一短采。
时间虽然不长，但她一向采访迅速，回答问题清晰有理，有着独一份的深厚，十分钟就足够写出一篇长报道了。
这一场赛后最快的独家，探讨的重点是丛澜为什么要选择《红磨坊》，以及她的曲目与编舞有什么含义。
很多时候就是这样的，大家可以在丛澜的表演中看明白她的意图，但还是要问一下，让她对问题进行回答。
一方面是防止观看者的过度解读，一方面是给丛澜一个表述的机会。
她是被剖析的对象，有着最权威的发言权利，任何人都不能替代和剥夺。
丛澜：“我还是先介绍一下《红磨坊》的剧情梗概吧？女主角萨汀，她是一个……”
口齿清晰地简单说明了这个故事的走向，三个角色，以及其中的关键配角，然后丛澜顺畅地与记者进行问答。
“这个电影对于《红磨坊》的艺术创作，是有着难以磨灭的影响的。”丛澜说道，“我很喜欢这个电影所传递出来的价值观，或者说，我喜欢它在艺术创作与革新方面所做的尝试。”
由于是歌舞片，音乐舞蹈非常的重要，电影原声带更是导演兼制作人耗费了极大功夫去研究创作的。
丛澜：“《红磨坊》的故事很老套，甚至可以说是老掉牙。但它在这样的基础上，用多元化的各种元素，比如舞蹈里的康康舞、探戈、现代舞；比如曲风，像是古典、交响乐、电子、摇滚；比如画面，色彩的碰撞，蓝与红的隐喻。它的很多东西，都与剧情和演员契合，来推动故事情节。”
十几首音乐都是再创作，丛澜佩服的就是，借用经典音乐和老歌来实现自己的需求，里面的音乐很多都是对两三首歌的混合创作，但偏偏混合得格外恰当。
歌曲一经发出，还能上各大音乐榜单的前三。
改编本来就困难，在有主题的情形下对几十首歌曲进行再创作，难度就更升级了。
这是一个挑战，精益求精的挑战。
丛澜：“变化多端的音乐，加强了电影的特色质感。我也从中看到了导演在再创作上的努力，它也为歌舞片指引了一个新的创作方向，与途径。”
记者：“你很看重这一点。”
丛澜认可了这个说法：“非常。”
收录了已有歌曲，却还能做到与故事情节完全相关，这不管放在哪个行业，都是值得钦佩的。
丛澜喜欢这个效果，也喜欢这样认真做事的人。
“第一支歌曲，开场的音乐是化用了《音乐之声》，包括后面的许多音乐。花样滑冰就是一个永远不会缺少对前辈、对古典乐、对音乐剧等等，这些艺术的致敬。而《红磨坊》也是在对古典歌舞片致敬，同时它有着现代观众所喜爱的新时代元素，它不缺真善美，但表达方式上转为了讽刺、戏谑，它把观看者拉入了表演者里，看着他们沉溺、挣扎、亲身体验。”
致敬的同时充满了创新，结合现代观众的喜好去满足市场的需求，这也是花滑选手要学习的地方。
丛澜：“电影的主旨困境，套用在花滑上也很合适。我们现在处于一个转折的迷茫期，不管是新规则的尝试，还是节目内容与竞技技术的平衡，到了最后还是表演者的自我表达与整个规则、环境的彼此调和。”
记者：“是运动员自己的抉择？”
丛澜：“是被裹挟着的，运动员所面临的困境。”
记者：“具体指的是什么？”
丛澜：“训练，伤病，打分，成绩排名，自我坚持，观众审美，裁判偏好。但归根结底，是个体的自我表达与自我价值的探索。”
记者：“你想呼吁一些什么，是吗？”
丛澜：“我没有侧重在爱情方面，女主角萨汀她不是一个单纯的拜金主义者，她迷失在了生活里，渴望着表演，理想与现实的冲击让她不断地退让，而这是我们当前所面临的困境之一。”
技术难度的抉择，裁判打分的不公，刻意追求比赛的迷失。
丛澜：“我们现在缺理想主义者，花滑的理想主义者。”
记者：“你觉得现在的人很躁动。”
丛澜：“我听到过很多对我的指责，他们说我挑起来了技术难度，让花滑朝着不良的方向快速发展。我对这样的问题也回答了许多次，我不奢求说服他们，但我想对一些愿意听我讲话的人，运动员、冰迷、或者其他人，花样滑冰是竞技运动，也是艺术创作，这两个方面不是放在这里，让人做取舍的，是要同时兼容的。”
它对运动员的要求就是很苛刻，既要又要，所以从业者需要在保佑技术的同时，完成艺术创作，达到艺术高度，让观众享有技术与艺术的双重体验。
丛澜：“成绩是什么？是我们的追求，不管是为了名还是利，终归是对个人价值的实现。”
有人在这里放弃了自由，屈服在冰协和ISU之下。典型者就是星野晴奈、天草梨绘、佐藤俊夫等等，他们受益于一定程度的偏待，又在面临着更优势国籍和JSF利益交换时被无情地打压。
还有Morton He，他在享受着ISU给出的超高待遇时，也曾经在与白男竞技时，被歧视、收回待遇，转而为后者让路。
还有娜塔莉，还有很多人，她们一开始是被捧在手心里的人，后来这个手心装了别人，于是她们就被抛弃了。
但花滑不是一个可以回到最初的运动，迷失之下，技术的隐患一旦埋下，就可能再也消除不了了。
丛澜：“我很高兴看到大家对竞技难度的追求，可我想倡导，请对人生与理想保持清醒，追逐人生价值的同时，不要忘记方向，不要迷失自己。”
她这样做了，所以她敢这样说。
由于时间不太够，记者余下的问题只能等待之后的新闻发布会，或者再单独与领队约丛澜的时间。
目前的这些记录，已经够她去发一篇文章了。
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冰天雪地论坛。
《#澜神不愧是澜神#感觉新规则清空了世界纪录，又给了澜神刷wr的机会呢》
LZ：想想还有点小激动呢，这两场比赛看得我真是热血沸腾！
1L：在等颁奖，看冰舞组合在候场，妈的好爽啊！