作者：暮予
死水是会腐烂发臭的，不断地引入活泉进行调整，才是维持生命力的正确做法。
但选择权给了运动员，版权ISU却是不负责的，反正他们比赛的时候可以无视版权方，只不过后面会麻烦一些。
可是，无所谓啊，没有版权的曲目就消音呗，或者用其他曲子随便替换。
吃亏的是运动员，关ISU啥事？
丛澜这边早就熟练了，先约版权，签合同，都搞得一清二楚了再联系人来编曲。
《茉莉花》和《行星发动机》的两个曲子，前者还好弄，后者的话就得联系版权方要协议了。
好在对方也很爽快，表示这是一个很好的合作机会，也非常高兴能够让这首曲子走向另一个赛道。
都是自家人，聊起来非常和谐。
丛澜要是想用《环太平洋》或者别的电影衍生曲，可能还会稍微麻烦点。
商用权限和改编权限都拿到了，张简方二话不说，直接请来了国家队的民乐团来给丛澜演奏，规格一下子拔到了最高。
她跟于谨还唠呢：“张总这水平，怎么前两年不这么搞啊？以前好累的。”
给经费报销，但是运动员自己去找老师编曲编舞，虽然不用考虑费用了，可是这个过程也是繁琐辛苦的。
“甩手掌柜”嘛，给钱这个行为很帅是没错，实际执行者付出的时间精力也没少到哪儿去。
不像现在，只需要提供想法，那边自有专业人士分工合作，给你比对要怎么选曲，选哪个更合适，以前有谁在赛场用过，拟合数据是怎样的……
一边是运动员和教练的“我喜欢”，一边是科学的分析计算，后者尚未做到流程化规范化，但已经有了一点点这样的苗头。
而仅仅是这种初期的建立，就已经能帮助运动员和教练员良多了！
于谨叹气：“张总真是给你们惯坏了啊！”
搁以前，别说这什么团队了，就连请大师来编排的费用都给不到位！一套节目滑两个赛季是基操，三个赛季和反复重启也不算什么。
丛澜：“嘿嘿嘿，这不是有机会了吗？要是没的话我还不抱怨呢！”
正是因为能“挑剔”了，所以丛澜才唠两句。
真到了于谨说的曾经，那她也不会说这样的话。
丛澜双掌合十：“许愿我们张总长命百岁，心想事成！”
最后四个字，一半儿都能落在自己身上。
毕竟，张简方现在满心满眼都是花样滑冰，他心想事成了，不就等同整个花滑心想事成吗？
于谨也同样衷心祝愿着。
别的不提，他这些年来执教真的超省心！根本不用去跟谁勾心斗角，爽歪歪。
但对丛澜而言，靠山团队有了，却并不代表她能什么都不管，只等着收最后的成果。
以前也会找很厉害的专业人合作，一些还是姜意出面联系的，论起能力来，对方不一定比现在的团队差。
再则，之前合作过的几个老师这次也参与到了编曲队伍里来，连演奏方面的各种乐团名单都有丛澜合作过的。
可那跟现在还是不一样。
类比的话，大概就是以前得要学生自己去找外面的培训班老师补课，而现今则是，学校直接空降了一大批国内都排得上名头的精英教师，要什么有什么，学科全部拉满。
一想到背后有这么多人支撑，丛澜就头皮发麻。
不是害怕，而是按捺不住了！
这种配置还用愁自由滑曲子不好吗？
他们都已经磨出来短节目的了！
一个《茉莉花》，别的不提，编曲老师们绝对个个都能来上一段，对它的改编说不准还是他们曾经的某个作业呢！
丛澜快乐地搜资料，与《茉莉花》有关的，与科幻有关的，一堆堆的资料文档视频图片。
毕竟，思绪灵感不是凭空产生的，固然有这样的情况出现，但其实那是无数的积累在某一刻的爆发，所以才能有灵光一闪。
但只靠着这么一闪，走不远的。
丛澜很早之前就明白这个道理。
她不管做什么，都喜欢脚踏实地，安稳、牢靠，还能为以后垫底基础。
然后她就顺畅地，摸到了与《流浪地球》相关的航天产业。
幸运的是，2019年是星空灿烂的一年。
早在一月份，嫦娥四号探测器就成功地在月球背面软着陆了。
丛澜不断补充资料的时候，还看到了关于天宫二号空间实验室的新闻文稿。
空间站，这三个提起来就充满了科幻感的字，让丛澜很感兴趣。
六月份，海上航天发射成功。
好像航天这两年就没停下来过，也仿佛这六十多年来，从长征、东方红到神舟、天宫再到嫦娥，优雅别致的名字诉说着中国五千年来的传统文化，一个个成就，铭刻的是人类对宇宙的向往。
科幻电影有什么用呢？
丛澜在网上看到了这类言论。
她也见到过，有人问花样滑冰有什么用呢？资金人力物力的投入能带来什么？遇到危险了还能让这群运动员出战吗？他们的作用是什么？
有人回答体育项目就是为了探究人体的极限，是一种拼搏精神的具象化。
被这个问题的提出者否定，说，没有意义，不如拿钱来给贫苦人民改善生活。
但怎么会没有意义呢？
航天，国家力量的象征，未来征途的起点，划时代的意义，新征程的先行者。
不是所有的所有最后都要落在“不如拿钱来给贫苦者”。
正是一些被认为没有意义的，反而是有深远含义的。
丛澜没去纠结，她看到了，那就这样吧，滑过去就是了。
她没有时间与人争执，也没精力去与人探讨哲学，当一个人提出这样的问题时，他极有可能就处于那样的环境里。
很难与一个饿得要死的人说，你得坚强，你得追求精神的独立。
他不需要，他就需要一碗饭。
因为处境不一样，否定对方并不能显得自己多么高大，但总有人会去帮助这样的人，也总有人会理解航天是有意义的，花滑是有意义的，体育项目也是有意义的。
意义，也是价值。
《茉莉花》的价值，在于民族，在于文化。
《行星发动机》的价值，在于文化，在于重工业。
丛澜喜欢这两者交织以后带来的震撼。
那是五千年的劳动人民流传下来的最真挚的表达，遇到了新时代的机械产物后，相互碰撞，与不断蔓延开来的难以形容的发人深省。
除夕之夜听到了《难忘今宵》，会让人们动容，因为这是长久以来的习惯造就的反应。
那是回忆，是时间刻下的脉络。
《茉莉花》就是这样。
它自民间走来，进入了家家户户，从南方到北方再到大西北，无数人听过它也学着唱它。
“好一朵美丽的茉莉花”，简简单单的一句话，背后是历史透出来的文化价值。
大好河山，五千年的岁月，凝聚成为了这样一句简洁明了的坚韧不屈。
《茉莉花》的历史韵味太浓厚了，《行星发动机》的年岁又太小太小了。
可后者，是科幻，是未来，是新生活的展望之□□现出来的进步。
当民歌的温柔包容与坚硬浩大的科幻感碰撞在一起，随着时代的进步，民族文化自信的不断上升，它就是一种新的辉煌。
丛澜想要演绎这份辉煌。
衔接在去赛季的《皓月》之后，她觉得实在是太好了！
开探讨会的时候，丛澜摇头：“不是，不是这个。”
她要的不是一而再的激昂，止不住的科技震颤。
不是这么浅薄。
编曲师：“那是什么？”
丛澜要的是传统乐器加持之下，不丢失厚重历史感的《茉莉花》，也是融合了新时代的传承，向前不断迈进的《茉莉花》。
编曲师误以为落脚点是《行星发动机》，但丛澜告诉对方，不是，是《茉莉花》。
纵然没有明说，丛澜在演绎《皓月》时所挂念的是曾经那段伟人辈出的艰苦历史，而现今的自由滑又像是与其对话，一问一答，形成一整个回路。
不能听不到《茉莉花》，它要贯穿整个自由滑的旋律，也要让观众从曲子里就能听出来：
一个民族自古代一步步走来，经历了战争、分裂、统一，成为多民族国家，又一步步建立了属于自己的高楼大厦，并且飞向了太空，迈入了新的征程。
如果要给这首曲子定一个基调，那就是，历尽沧桑的民族，始终在矢志不渝地向前奔跑。
筚路蓝缕，以启山林。
丛澜：“我还想让人们从中看到梦想被一个个实现的过程。”
直到曲子定下初稿，编舞团队接手后进行构思，那一刻，她们震惊到无法言语。
而最后的最后，于谨看着在跟学编排的丛澜，内心被一行大字直接刷了屏——《皓月》+《茉莉花》就是22冬奥的征战组！
他难掩激动，热泪盈眶。
·
时间来到COC正赛第二日。
“啊啊啊啊啊小沐也好强！”
“是啊是啊，第一第一第一！”
“沐修竹你最棒！”
快乐的沐修竹顺利拿下了属于他的金牌，也乐呵呵地预定了师姐给他的电脑。
连带着于谨的份儿。