作者：露馅的包子
艺术本来就是一种需要时间沉淀的文化产业，工艺品或许还可以靠着造型的精美博人眼球，但在绘画领域，除了极少数能在第一时间俘获所有关注的神作以外。
大多数作品基本都处在一个看过就忘的状态。
尤其是眼下的情况，国画专业的学生们之所以提出这一想法，是希望能够借由这个挑战证明自家专业在永安乐园建造过程中的付出。
何况永安博物馆和永安乐园内的好东西这么多，相较于仁者见仁，智者见智的画作，显然还是其他工艺品会更有优势。
对于国画专业的师生而言，这种时候只有够大够夺人眼球的作品，才是最符合他们需求的作品。
至于为什么没像贾文嫣建议的选择“原创”，则是出于老师们对学生的认知。
艺术工作者吗，多多少少都会在自己的创作上带有一些自己的小心思和争议，而这往往是合作任务中的大忌。
再加上有些学生的想法也未必适合大多数人的关注，所以相比较原创，选择一幅现有的图画进行放大才是最好的解法。
这便是这套围绕永安博物馆一楼墙壁的“千里江山图”背后的故事。
国画专业的师生们，就这样每人领取一部分，并在反复地练习过后，各自在画纸上完成了属于自己的创作。
一开始贾文嫣其实早就做好了实物会与原图之间存在差距的心理准备。
她也想好了届时若真的存在差距，就直接对外宣称这幅画是参考《千里江山图》而不是复刻出来的结果。
她不希望永安学院的师生，在这个作品上因为“挑战本身”的局限性而进行周而复始的返工。
然而让人没有想到的是，就是这仅有一遍的机会，竟然真的创作出了永安学院成立以来的第一个奇迹。
那一天当永安学院国画专业的师生们一起，通过机器扫描将整张画作录入电话的时候。
几乎所有人都在屏住呼吸的静待复刻与原本之间的对比结果。
然后快没过多久，当永安学院的工作人员在国画专业的所有师生面前，报出那足足高达百分之八十六以上的
相似度时。
现场的师生们一瞬间便陷入了沸腾。
不要小看这百分之八十六的相似度。要知道国画专业这一次可是徒手将原画放大了十倍。
十倍比例下的徒手复刻，本身就会存在着极大的误差。尤其是那山峦波涛等自然景观，里面的弧度更是永安学院的师生们难以完全把控的难点。
在此基础上百分之八十六的相似度，就已经证明了这件作品在放大复刻角度上的成功。
为此贾文嫣特意给国画专业的师生们包了一个大红包。
巨大的江千里江山图以外墙的形式，将博物馆一楼北面的“一号展区”紧紧地包围在了中间。
而在这份震撼过后，紧接着出现的，便是永安系近来最引人瞩目的“西游记原版绣本”。
作为西游记初代列印模板翻绣出来的作品，这幅绣本，不但用刺绣的形式保留了原作者的字迹，甚至还在永安学院的补充下，拥有了完整的刺绣插图。
名著的文字表达，配上完全参考原版画风的插图设计，这一版西游记绣本，可以说是满足了绝大多数人对于书籍母版的想象。
它与千里江山图一起，塑造大众对于永安学院国画专业的第一印象。
有它们两件神作打底，后续等到他们看到展馆内的其他画作时，大多数人都渐渐收起了原本对原创作品一眼过的想法。
他们也很好奇究竟是怎样的作品，才能够在永安学院这么高的技术标准下，拿到在博物馆内公开展览的资格。
这是当初国画专业提出这个计划后，最想要看到的结果。
他们要借由《千里江山图》，以及与刺绣专业一起合作的《西游记绣本》，来证明自家专业的价值和实力。
不过这也很快衍生出了另外一个问题，那就是永安学院内部的高度内卷。
国画专业的初衷，是想在其他专业大多都有在永安乐园本身投入的情况下，去尽可能地证明自身存在的意义。
但现如今当他们将这两部作品摆到明面上时，其他专业也都纷纷意识到了另一个问题。
那就是他们在工艺展品上的缺失。
在过去一年的时间里，无论是陶瓷，锻造，还是木工等其他工艺类的专业，他们都大多将自身精力放置到了永安乐园的内部装潢当中。
装修团队是能够在建筑上保质保量的完成，但对于永安乐园而言，里面很多高度还原的装饰摆设，根本就不在普通施工和家装团队的业务范围内。
为了实现这一点，永安学院工匠类的学员们，都不得不开始将自己的时间尽可能地参与到永安乐园的建设当中。
他们为永安乐园的建设做出了极大的助力，然而也正是因为这样的选择，直接导致了永安学院内的其他专业在展出的作品上出现了极大的空缺。
永安乐园虽然是一个很好的宣传平台没错，但按照游客还有大众的逻辑，主题乐园再好也是游乐项目，只有真正入选博物馆展出的，才是真正技艺与价值的体现。
也因此打从国画专业无意间“被迫”超车起，永安学院的各大专业，都纷纷开始提交了各种“千奇百怪”的策划。
第99章 莫高窟计划加油
利益永远是斗志最好的催化剂。
国画专业的放大版千里江山图，在奠定了自家专业在大众眼中印象的同时，也无疑激起了学院内同行的斗志。
这就好像别人都在拼命赚钱时，你先一步开始塑造自己的品牌一样。
没有人会允许同行就这样弯道超车。
何况眼下这种一大帮互不服输的手艺人，一起竞争市场蓝海的关键时刻。
他们能够理解学院内各专业之间的竞争。
但在眼下这个学院内各大工艺专业，都几乎将自身全部的精力放到永安学院建设中的情况下。
国画专业此举，在其他专业眼里，就难免会有一些“抢跑”的嫌疑。
何况大家虽然同为东煌传统文化，但国画可是有着明确传承保护，且在艺术生的考试中占据一定位置的存在。
国画的政策位置，是其他专业无法企及的高峰。
所以当国画专业率先发起冲锋时，哪怕他们所做的是非常正常，且光明正大的形象竞争。
其他工艺专业也还是会多多少少对其抱有微词。
所以当国画专业打响这竞争的第一枪后，饶是永安学院的各大工艺专业，都还有尚未完成的“建设”/装饰任务要做。
但各专业还是在第一时间，提交了各种各样能够在视觉效果上体现自家技艺的方案。
就比如古建筑设计专业的“城防炮台”，以及刺绣专业的《清明山河图》刺绣版一类高难度的文创翻新。
那花样百出，甚至完全不顾难度把控的架势，真的是生怕自己一个不小心，在主题和创意难度上落了下风。
那段时间贾文嫣几乎不用就可以预见得到，说等到永安乐园的建设全部完工以后，永安学院内，注定会为了打造出足以在博物馆当家的“工艺品”，而各种拼命奋斗。
在他们眼里，既然国画专业已经占了先机，那么接下来就不可能让他们再轻而易举地揽获剩下来的地盘。
而且这一回，除了名家大作的复刻以外，很多专业还干脆一并思考了原创设计的可能。
尤其是陶瓷专业这边。打从他们在园区的手办和装饰事业中拔得头筹起，他们就已经彻底打开了思路。
从《顽石记》，还有《看见历史的少女》这类自家IP的周边，到他们参考永安博物馆的“文物器灵形象”计划，所原创出来的各种符合文物观感的人形设计。
这段时间的永安学院，可以说是将各方面的斗志和工作效率拉到了一个前所未有的高度。
而在这个过程中，永安主题乐园的顺利开业，则无疑是敲响了第二阶段竞争的号角。
不过贾文嫣对此倒也不是全无准备。
就在旁人还在思考开园后的永安学院将是怎样一股水深火热之时，贾文嫣直接趁热打铁的，借着文物保护和文化宣传的由头，申请到了一次前往莫高窟考察修复，比ing制作相关节目的宣传机会。
这是贾文嫣来到仙安市以后，第一次主动申请的外派修复工作。
在此之前，贾文嫣虽然一直都以文物修复师自居，但她一直以来经手的，都还是会更多的，以各种珍稀文物的复刻版为主。
虽然她也有在这个过程中，通过类似“汝瓷碎片”还原这样的方式，证实过自己的修复能力。
但在大众眼中，贾文嫣的能力特点，始终都还是更加倾向于“塑造”而不是“修复”。
这是贾文嫣一直以来都非常苦恼的一点。
她的初衷是借助这种复刻，一边帮本体出现破损的文物器灵延续生命。再一边借此向大众证明，说自己拥有着能够很好修复真实的历史文物的能力。
同时她也借此向大众传达了千百年前，这些文物应有的样子和历史形象。
但现如今随着这些印象的不断加深，她虽然得到了大众的认可，却也早早地偏离了自己想要接触更多“高等级文物修复”的目标。
这一点真的是她经营永安博物馆这么久，唯一一个始终无法全方面摆脱的遗憾。
虽然眼下的官方或者说业内人士已经认可了她的能力，但只要她一提到有关文物修复的消息，网友们就会本能地将其渐渐导向所谓“更适合”她的角度。
却殊不知，无论是精力永安博物馆还是永安学院，最终为的都是想要更好地确保那些历史文物的传承。
贾文嫣很清楚，自己不是那种能够将工艺技术通过创新发扬光大的人。
她缺乏作为一个艺术家应有的“创造力”。
但她却对自己复刻过程中的感知还有直觉充满了自信。
她本来还在思考自己究竟要怎样才能将大众对永安博物馆还有永安学院内，有关文物修复的关注度尽可能拉高。
但就在不久前，国画专业的放大版《千里江山图》便给到了贾文嫣一个不可多得灵感。
那就是充分发挥大众对物件视觉效果的敏感。
就比如国画专业近期复刻的放大版千里江山图。
虽然它的确耗费了非常精细的做工和人力。
但平心而论，永安学院国画专业的很多学生，在技艺上都还远远没有办法展现原作神韵。
他们所做的一切更多的，是在尽可能还原本相的同时，用放大版充斥了一整面墙壁的视觉冲
击力，来进一步塑造大众对国画专业能力的认可。
工艺可能是一方面，但物件体型带来的视觉冲击力，绝对是最为基础也最容易让大众感受到“震撼”的存在。
所以在得到了官方的首肯过后，贾文嫣也给自己搞了个大活儿。
那就是对莫高窟壁画的修复工作。
莫高窟，是东煌壁画艺术中最具代表性的存在。
里面记录了大量包括佛教故事，神话传说，以及古人生活琐事在内的宝贵历史资料。
可以说莫高窟的存在，就是东煌历史上最为立体的一部史书。
然而壁画的存在终归还是有它不可磨灭的缺陷。
多年来，莫高窟的壁画在封杀，湿气，以及其他各种赃物的影响下，早就出现了各种各样千奇百怪的损坏。